Crystal Clear

Née d’une rencontre avec l’équipe artistique après sa création à Londres en 1995, cette pièce offre une expérience théâtrale d’une rare intensité émotionnelle.
Richard, homme libre, passionné et profondément indépendant, partage sa vie avec Jeanne. Mais leur relation vacille déjà sous le poids des fragilités du quotidien. Parallèlement, il entretient une liaison avec Tomasina, une femme non-voyante qui a appris à composer avec son handicap depuis toujours. Lorsque Richard perd progressivement la vue à cause de son diabète, son existence bascule. Lui qui a toujours revendiqué son autonomie se retrouve confronté à une réalité qu’il peine à accepter.
Entre amour, dépendance, colère , tensions au sein de leur couple et résilience, la pièce explore avec une grande justesse les bouleversements intimes provoqués par la perte de la vue. Elle nous entraîne au cœur d’un cheminement douloureux

La mise en scène, remarquablement pensée, épouse pleinement son sujet. Chaque choix artistique contribue à nous faire ressentir les repères qui s’effacent, les doutes qui surgissent et la nécessité de se réinventer. L’alternance des points de vue, portée par Jeanne et Tomasina qui décrivent certaines scènes comme une forme d’audiodescription, renforce encore l’immersion du spectateur.
Le trio de comédiens impressionne par la puissance et la sincérité de son interprétation. Leur jeu, d’une intensité remarquable, nous transperce et nous atteint au plus profond de nous-mêmes. Chaque émotion sonne juste, chaque regard, chaque silence porte une force bouleversante qui ne laisse jamais le spectateur à distance.
Portée par une écriture subtile et une réalisation maîtrisée, cette œuvre nécessaire sensibilise avec intelligence au handicap visuel tout en délivrant un message d’espoir celui de l’acceptation de la différence, de l’entraide et de la capacité à avancer malgré l’adversité.
Une pièce profondément émouvante, qui nous transperce par sa sincérité et sa puissance émotionnelle, et qui mérite d’être découverte par le plus large public possible.
Spectacle accessible aux nom voyants .

Article rédigé par Léa Berroche

Attachée de presse: Dominique Lhotte

Distribution :

Thierry Harcourt – Mise en scène

Rebecca Chateau – Interprétation

Jean-Nicolas Gaitte – Interprétation

Clara Huet – Interprétation

Thierry Harcourt – Lumière

Thierry Harcourt – Traduction

Tazio Caputto – Musique

Informations pratiques :
Théâtre de l’Oriflamme, 3-5 Rue Portail Matheron, 84000 Avignon.

Téléphone:  04 88 61 17 75

Dates et jours de représentation:

Du 4 au 25 juillet à 16h05 ( relâche les 9, 16, 23 juillet )

Durée:  1h15