Culture et Opera Chinois débarqueront ils après les Voitures Electriques Chinoises?
Une troupe Chinoise est passée à la salle Pleyel à Paris les 05 et 06 septembre 2026 et a présenté l’Opéra Chinois « La Terre Sauvage ». Son récit est passionnant, la mise en scène a été superbe, l’interprétation était parfaite et pleine d’émotions. L’intrigue de la pièce de théâtre de 1937 d’où l’opéra est sorti pose la question si Culture et Opera Chinois débarqueront en Europe après les Voitures Electriques Chinoises.
Je vous explique pas à pas les indices allant dans ce sens.
Le récit d’une pièce de théâtre
Les années de 1912 à 1939 sont troublées en Chine. Le dernier empereur abdique en 1912 puis des luttes intestines font rage dont celle du Kuomintang avec le Parti Communiste. En 1932 Kuomintang prend le pouvoir puis en 1937 le Japon envahi la Chine. Je vous en dévoile quelques indices pas à pas.
Néanmoins au milieu de tout cela Cao Yu né en 1910 fait des études de littérature Chinoise contemporaine et de drames occidentaux. Il écrit une première pièce en 1933, l' »Orage », drame familial inspirée de tragédies grecques et de lutte des classes.
Puis il écrit « La Terre Sauvage » qui sort en 1937. Le début du récit évoque la vengeance de la classe paysanne contre les propriétaires terriens. Ce type de conflit a été le principal moteur des bouleversements politiques en Chine pendant 2 millénaires. A cela s’y ajoutent en 1937 des inspirations occidentales et communistes.
Néanmoins la pièce glisse dans un mode où le plus important devient les drames relationnels entre les personnages. On y retrouve des thèmes très shakespeariens comme une haine héréditaire entre 2 familles, un meurtre par quiproquo, le suicide, un bouffon. Mais aussi une femme mariée dans l’ennui avec un mari néanmoins bon, dont le malheur est son attachement à une mère acariâtre.
C’est un mélange extraordinaire de situations de choix cornélien, de drame, de culpabilité, d’amour, d’aspiration à la liberté et du bonheur. Je ne révèlerai pas la fin qui est à la fois noire et porteuse d’espoir au contraire de Shakespeare dont les drames finissent totalement noirs.
L’Opéra tiré de la pièce
L’opéra a été adapté depuis la pièce de théâtre par Wan Fang, la propre fille de Cao Yu, sur une musique de Jin Xiang, un compositeur chinois. Jin Xiang mêle dans sa musique des influences de musique italiennes et de percussions chinoises.
Photo de 1940: Cao Yu avec son épouse et sa fille.
Il fut joué la première fois en Chine en 1987 puis en dehors de la Chine en 1992 et épisodiquement ensuite, années 90 et vers 2015/16. L’Opera National Chinois l’a repris en 2024. Et une troupe de cet Opera National Chinois & Théâtre de Danse Dramatique est donc venu faire 2 représentations à Madrid suivies des 2 à la salle Pleyel à Paris les 5 et 6 septembre 2026.
Dans la belle Salle Pleyel de Paris offrant une grande scène et des fauteuils très confortables au public nous avons vécu et admiré une performance parfaite en musique, chants, mouvements de scène, décors, lumière, et émotion transmise par les acteurs.
Les 2 panneaux de traduction de chaque côté de la scène suivaient parfaitement les chants et paroles des acteurs.
Contrairement à de grands Opéras Parisiens avec beaucoup de monde sur scène et dans l’orchestre, l’Opéra ne reposait que sur 6 acteurs, un pianiste, deux joueurs de percussions traditionnelles chinoises et un chef d’orchestre. Et pourtant la prestation était fascinante. On note aussi l’absence de choeur et de figurants.
A la fin de l’Opera j’ai eu la chance de croiser le responsable de la troupe et d’échanger en anglais avec lui. Je cherchais à connaitre la suite de la tournée pour publication. Or il me dit qu’il n’y a pas plus de tournée. Madrid et Paris ont été des tentatives ponctuelles de comprendre le public Européen. C’est concluant comme la salle Pleyel a été quasi complète les 2 soirs et le public a fait longue et forte ovation à la fin de l’opera du moins le soir où j’y étais.
Synthèse
Nous avons là une oeuvre atypique des spectacles Chinois plus traditionnels, très contenporaine en Chine. Pour nous autres occidentaux nous y retrouvons surtout les codes, thèmes et situations bien connus de nos auteurs d’il y a 450 ans: Shakespeare (Romeo et Juliette et autres), ou Corneille et de drames grecs dont nous sommes friants, éventuellement un peu de Tchekov et Brecht.
La performance de l’opéra « La Terre Sauvage » de la troupe a été parfaite en execution et émotion transmise, de la même façon que la Chine développe des produits et infrastructures maintenant plus performants que l’occident (trains à grande vitesse, automobiles, etc), mais aussi des films ayant déjà fait des succès en Occident, dont le dernier en particulier pas encore arrivé qui est aussi « occidentalisé ». Et cela pousse à se poser la question si la culture en général et pour cet article plus particulièrement des operas Chinois débarqueront en France après les voitures électriques chinoises.
La Chine sort elle de ses styles traditionels en cinéma?
A ce sujet je rappelle ici que notre média Arts Culture et Evasion a publié le 20 août 2026 un article sur un film qui peut changer la donne avec un scénario moins chinois, plus proche des standards appéciés par l’Occident et le monde entier même. Il s’agit de « Once Upon a Time in The Middle East » (« Il était une fois au Moyen Orient ») aussi appellé « Welcome at Dragon restaurant » (Bienvenue au Dragon Restaurant »).
Sorti le 11 août 2026 en Chine, a ce jour du 11 septembre il est sorti en Malaysie et australie mais nous sommes toujours le seul média à en parler en France et quasi les seuls en Occident. Il a explosé le box office en Chine.
De nombreux témoignages Chinois mais aussi d’expatriés parlent d’un film remarquable à tout point de vue.
La première personne que j’ai rencontré l’ayant vu a justement été ce responsable de la troupe de l’opéra. Son témoignage est totalement cohérent avec tous ceux trouvés lors de nos investigations, et relaté dans l’article.
Conclusion
La Chine bouillonne d’initiatives et d’innovations dans tous les secteurs économiques. Après une vingtaine d’années à produire massivement à low-cost, ses produits sont devenus à haute valeur ajoutée, similaires sinon meilleurs que les produits occidentaux. Il reste néanmoins un écart de prix que l’on peut estimer à 30% pour ces produits (selon les propositions pour équilibrer le commerce convergeant autour de 30% de taxe ou de dévaluation de l’Euro ou réévaluation du Yuan).
La culture y devient aussi un secteur économique, héritant d’un passé très riche, passée par des affres de productions d’opéras politiques de la révolution culturelle, elle a néanmoins toujours été vivante. La culture magnifique des théâtres, opéras et ballets de style traditionnels a déjà inondé le monde depuis 20 ans, comme les spectacles de type SHEN YUN sillonnant encore l’occident.
Mais on arrive au point où la Chine n’est plus différente des nations dites développés fin du 20ème siècle. Elle a atteint ou dépassé le niveau occidental et des pièces comme cet opéra ou ce film sont l’émergence de l’alignement de la Chine sur une culture globale la montant en compétition avec Hollywood et avec les productions de grands spectacles vivants. Le responsable de l’opéra m’a effectivement bien dit qu’il était venu « tester » son opéra avec le public Européen.
Connaissant l’agilité des Chinois et surtout leur rapidité à construire par exemple un pont en une nuit, leur haut niveau culturel déjà hérité du passé de produire un spectacle parfait, attrayant pouvant en mettre plein les yeux et le cœur avec juste avec une troupe, chanteurs et musiciens de 10 personnes lui donnerait-il une capacité à démocratiser davantage l’opéra à coût moindre que des performances occidentales à nombreux artistes.
Partagez-nous votre avis peut être différent, sûrement complémentaire, de la vue sur la culture Chinoise de ce second quart de 21ème siècle qui est exposée dans l’article en rédigeant un commentaire, un peu plus bas de cette page.
Article signé Alexandre Troppi